本月22日至24日，北京教师进修附属实验学校金帆话剧团隆重推出年度重磅话剧——青春版《桃花扇》。这部由该校师生历时数月精心筹备、倾力打造的舞台巨制于国安剧院连演六场，以青春视角重新诠释这部改编自孔尚任原著、经欧阳予倩先生改编的的话剧作品。

  《桃花扇》不仅是一部爱情悲剧，更是一幅波澜壮阔的历史画卷。选择此剧进行全本排演，体现了教师进修附属实验学校在深耕学术之余，对人文素养、历史思辨与审美教育的高度重视。

  一场跨越时空的深度对话：经典文本的当代解读

  据介绍，北京教师进修附属实验学校是北京人民艺术剧院的戏剧教育基地。今年适逢人艺创始人之一、总导演焦菊隐先生诞辰120周年，焦菊隐先生一直倡导着“戏剧民族化”，现实主义戏剧、“做人民的戏剧”的理念被北京人艺传承至今，作为其戏剧教育基地，剧院严谨科学的艺术态度、丰沛充盈的艺术情感、谦谨务实的艺术风格无不深刻地影响着学校师生。从《知己》《恰同学少年》到《咸亨酒店》，再到如今的《桃花扇》，十三年来，该校金帆团在北京人艺的指导和扶持下不断探索，走出了属于自己的独特的艺术风格——现实主义民族戏剧。

  青春版《桃花扇》正是这一艺术追求的生动实践，它扎根民族文化土壤，聚焦历史真实与人性本质，延续了“关注现实、扎根民族”的传统。“民族的就是世界的”，青春版《桃花扇》的排演让学生们近距离触摸本土经典，真切感受传统文化的深厚魅力。剧中人物的家国情怀，更能激发孩子们的文化认同感。

  在人艺导演韩清与校内导演金梦的指导下，学生主创团队深入研读原著，结合当代视角，对剧本进行了精炼而富有创意的改编。在保留原著精髓与经典段落的基础上，着力挖掘人物的成长路径和内心世界，力图让身处现代的观众，能深切感受到李香君等人在江山易代之际的抉择、挣扎与坚守，体味那份超越时代的气节与情愫。

  一次全员参与的美育实践：台前幕后的全人教育

  此次演出由北京人艺戏剧教育与研究处与北京教师进修附属实验学校携手统筹和策划，从主角到群演，从导演组到舞美、灯光、音效、服装、道具，参演师生考据时代背景与服饰礼仪；场景与海报设计；剧本的文字推敲。演出之前，全校同上一节历史、人文、艺术相结合的大课，历史老师杨振东以《一面破碎的镜子——从南明末世看<桃花扇>的历史底色》为题介绍背景，语文老师凌子春从《桃花扇》的文学价值介绍原著，导演金梦讲解《桃花扇》导演构思，金帆团负责老师李晏以《<桃花扇>与文化自信》为题深入挖掘剧目的当代价值，学生文创公司设计剧目周边文创，学校还与AI结合，设计角色数字人与学生互动，《桃花扇》项目式学习教学组开发《跨学科实践观演学习手册》……不仅仅是一次艺术演出，更提供了一堂生动立体的“大美育课”。

  一抹惊艳夺目的舞台色彩：简约意蕴的视觉呈现

  本次演出在配乐上也进行了不小的突破，特邀专业民乐老师进行指导与设计，将阮、笛子、琵琶、古筝等传统乐器融入剧情肌理，用清冷的笛声勾勒时代悲凉，以激越的琵琶拨动人物心弦。这不仅强化了历史氛围，更以极具东方式美感的音乐语言，为古典叙事注入了新颖而深刻的听觉灵魂。

  此外，舞美设计也独具匠心，遵循“写意与写实结合”的原则，运用现代舞台技术，营造出既古朴典雅又富有象征意义的戏剧空间。古朴典雅的服装与道具，注重细节，力求还原历史韵味。

  学校金帆话剧团负责人李晏老师表示：“我们鼓励学生走进经典，不是为了怀旧，而是为了从深厚的文化土壤中汲取养分，培养他们的家国情怀、批判性思维与艺术表达能力。《桃花扇》的排演，正是这一教育理念的集中展示。期待这场由青春浇灌的演出，能赢得观众的理解与共鸣。”